Cuando se trata de síntesis de sonido, dos técnicas fundamentales (síntesis sustractiva y aditiva) se destacan como piedra angular para la creación de diversos tonos y timbres. Comprender sus diferencias y ejemplos de su aplicación puede proporcionar información invaluable sobre el mundo del diseño de sonido.
Síntesis sustractiva
La síntesis sustractiva es un método para crear sonido comenzando con una forma de onda compleja y luego filtrando frecuencias específicas usando varios filtros. Este enfoque generalmente implica generar una forma de onda rica y armónicamente compleja, como una onda en diente de sierra o una onda cuadrada, y luego usar filtros, como filtros de paso bajo, paso alto o paso de banda, para esculpir el sonido eliminando ciertas frecuencias. Al restar frecuencias específicas de la forma de onda original, se puede moldear el sonido resultante para lograr las características deseadas.
Ejemplo de síntesis sustractiva: un ejemplo clásico de síntesis sustractiva es el Minimoog, un sintetizador analógico icónico reconocido por su capacidad para crear sonidos ricos y cálidos mediante el empleo de osciladores que producen formas de onda armónicamente ricas y un filtro de paso bajo para esculpir el tono, lo que da como resultado el Sonido distintivo de Moog que se ha convertido en sinónimo de síntesis sustractiva.
Síntesis aditiva
A diferencia de la síntesis sustractiva, la síntesis aditiva implica la creación de tonos complejos sumando múltiples formas de onda o armónicos individuales para construir el sonido deseado. Este método permite un control preciso sobre el contenido armónico del sonido, ya que los armónicos individuales pueden manipularse y moldearse para lograr timbres y texturas específicos. En lugar de filtrar frecuencias como en la síntesis sustractiva, la síntesis aditiva se centra en la suma y manipulación de armónicos para generar sonidos únicos e intrincados.
Ejemplo de síntesis aditiva: un ejemplo de síntesis aditiva se puede encontrar en el Kawai K5000S, un sintetizador digital que utiliza síntesis aditiva para crear timbres complejos y en evolución sumando hasta 64 armónicos con controles independientes de nivel, panorámica y desafinación, lo que permite una amplia gama de posibilidades sonoras a través de la manipulación armónica.
Compatibilidad con filtros de sonido
Tanto las técnicas de síntesis sustractiva como aditiva pueden beneficiarse del uso de filtros de sonido para dar forma y refinar aún más los sonidos generados. Los filtros desempeñan un papel crucial en la síntesis de sonido al permitir la atenuación o amplificación selectiva de componentes de frecuencia específicos, influyendo así en el timbre y el carácter del sonido. En la síntesis sustractiva, se utilizan filtros para esculpir las formas de onda armónicamente ricas, mientras que en la síntesis aditiva, se pueden utilizar filtros para refinar y modificar los armónicos individuales agregados para crear el sonido deseado.
La compatibilidad con filtros de sonido mejora el potencial creativo de la síntesis sustractiva y aditiva, permitiendo a los diseñadores de sonido y músicos lograr una amplia gama de expresiones y texturas sonoras.